![\"\"](\"https:\/\/blogs.fu-berlin.de\/letrasendanza\/files\/2021\/01\/Leinwand-1024x803.jpg\")
Observando el lienzo de cerca, se vislumbra el discreto reflejo de una pintura anterior. \u00bfO es quiz\u00e1s el esbozo para una futura pintura? El pasado y el porvenir se re\u00fanen aqu\u00ed en el momento presente. Sobre la blancura indeterminada del lienzo se dibuja la evoluci\u00f3n constante de una creaci\u00f3n. <\/p>\n\n\n\n
Pozo<\/h3>\n\n\n\n
El pintor ha volteado su cuadro d\u00e1ndole un giro de 90 grados hacia la izquierda. \u00bfPor qu\u00e9? Ahora lo titula \u00ab Pozo \u00bb, precisando que una placa nos protege de un peligro invisible. <\/p>\n\n\n\n
Nos preguntamos de qu\u00e9 peligro nos proteger\u00eda esta simple placa; \u00bfdel rinc\u00f3n que tapa? La placa parece revolotear en el aire, rozando apenas las dos paredes. <\/p>\n\n\n\n
Poco a poco, quien observa el lienzo pierde la orientaci\u00f3n y se percata de que se encuentra en un espacio sin fondo ni techo, de altura y profundidad insondables; un \u201chuis clos\u201d, un espacio cerrado sin ventana ni escapatoria. <\/p>\n\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/blogs.fu-berlin.de\/letrasendanza\/files\/2021\/01\/Hohlraum-799x1024.jpg\")
\u00bfQu\u00e9 relaci\u00f3n existe entre la g\u00e9nesis de las dos versiones de este \u201ccuadro volteado\u201d y nuestra actual situaci\u00f3n? <\/p>\n\n\n\n
La primera versi\u00f3n data de 2019, la segunda de 2020, a\u00f1o en que un virus invisible invirti\u00f3 el orden existente en el mundo. Un elemento \u00ednfimo bast\u00f3 para trastocarlo todo, empa\u00f1ando toda perspectiva y trastornando nuestras convicciones y certezas. Algunas personas han perdido su base existencial. Hemos perdido pie, literalmente, como en este \u201cPozo\u201d. <\/p>\n\n\n\n
Queda la esperanza de que este proceso sea reversible, como con el cuadro, que se puede recolocar, si uno quiere, en su posici\u00f3n inicial. <\/p>\n\n\n\n
\u00a9 In\u00e9s Mahler, 2021<\/p>\n\n\n\n
Traducci\u00f3n de Mar\u00eda Jes\u00fas Beltr\u00e1n<\/p>\n\n\n\n
===============>>>>>>>>> ************<<<<<<<<<<<<=============<\/span><\/strong><\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Une toile blanche est pos\u00e9e solidement sur les lattes d\u2019un parquet, adoss\u00e9e contre un mur. Le motif est typique pour ce peintre et appartient \u00e0 une suite nomm\u00e9e \u00ab coins d\u2019atelier \u00bb. L\u2019image sugg\u00e8re un ordre s\u00e9curisant permettant de se concentrer tranquillement sur la cr\u00e9ation d\u2019une oeuvre.<\/p>\n\n\n\n Lorsqu\u2019on observe la toile de pr\u00e8s, on voit transpara\u00eetre le reflet discret d\u2019une ancienne peinture. Ou s\u2019agit-il plut\u00f4t de l\u2019\u00e9bauche pour une peinture future ? Le pass\u00e9 et l\u2019avenir se rejoignent ainsi dans le moment du pr\u00e9sent. Sur la blancheur ind\u00e9termin\u00e9e de la toile se dessine l\u2019\u00e9volution continuelle d\u2019une cr\u00e9ation.<\/p>\n\n\n\n Le peintre a tourn\u00e9 son tableau de 90 degr\u00e9s vers la gauche. Pourquoi ? Il le nomme \u00e0 pr\u00e9sent \u00ab Puits \u00bb, en pr\u00e9cisant qu\u2019une plaque nous prot\u00e8ge d\u2019un danger invisible.<\/p>\n\n\n\n On se demande de quel danger cette simple plaque nous prot\u00e8gerait ; de ce coin cach\u00e9 par elle ? La plaque semble voltiger en l\u2019air, touchant \u00e0 peine les deux murs.<\/p>\n\n\n\n Peu \u00e0 peu, le spectateur perd l\u2019orientation et r\u00e9alise qu\u2019il se trouve dans un espace sans fond ni plafond, \u00e0 la hauteur et profondeur insondables ; dans un \u00ab huis clos \u00bb sans fen\u00eatre ni \u00e9chappatoire.<\/p>\n\n\n\n Quel rapport y a-t-il entre la gen\u00e8se des deux variantes de ce \u00ab tableau tournant \u00bb et notre situation actuelle ?<\/p>\n\n\n\n La premi\u00e8re version date de 2019, la deuxi\u00e8me de 2020 lorsqu\u2019un virus invisible avait invers\u00e9 l\u2019ordre existant dans le monde. Un \u00e9l\u00e9ment infime avait suffi pour tout remettre sens dessus dessous, en brouillant toute perspective et en chamboulant nos convictions et certitudes. Certains ont perdu leur base existentielle. Nous avons litt\u00e9ralement perdu pied comme dans le \u00ab tableau tournant \u00bb.<\/p>\n\n\n\n L\u2019espoir nous reste que ce processus sera r\u00e9versible \u00e0 la mani\u00e8re du tableau qu\u2019on peut remettre, \u00e0 loisir, \u00e0 sa position initiale.<\/p>\n\n\n\n \u00a9 In\u00e9s Mahler, 2021<\/p>\n\n\n\n ===============>>>>>>>>> ************<<<<<<<<<<<<=============<\/strong><\/p>\n\n\n\n Zu einem Kipp-Bild von Philippe Mahler, einem Bild in zwei Momenten:<\/p>\n\n\n\n Leinwand im Atelier<\/strong><\/p>\n\n\n\n Eine weissgrundierte Leinwand steht \u2013 an eine Wand gelehnt \u2013 auf einem soliden Holzboden. Es ist ein typisches Motiv des Malers, das zur Reihe der \u00abAtelierecken\u00bb geh\u00f6rt. Das Bild verstr\u00f6mt ein Gef\u00fchl geordneter Sicherheit, ruhiger Konzentration auf einen Arbeitsprozess. <\/p>\n\n\n\n Bei n\u00e4herer Betrachtung der Textur schimmert eine verdeckte Malschicht hervor, ein \u00fcbermaltes Bild? Oder ist auf der Leinwand ein Entwurf f\u00fcr ein zuk\u00fcnftiges angedeutet?<\/p>\n\n\n\n Beides trifft aufeinander, ein Vergangenes und ein Werdendes zugleich, im gegenw\u00e4rtigen Moment: ein zeitliches Kontinuum.<\/p>\n\n\n\n Der kreative Prozess erscheint als stille, unaufh\u00f6rliche Wandlung.<\/p>\n\n\n\n Hohlraum, Schacht<\/p>\n\n\n\n Der K\u00fcnstler hat sein Werk um 90\u00b0 nach links gekippt. Weshalb?<\/p>\n\n\n\n Er bezeichnet es als \u00abHohlraum\u00bb, als \u00abSchacht\u00bb, in welchem eine Schutztafel vor einer verborgenen Gefahr warne.<\/p>\n\n\n\n Die Frage stellt sich unmittelbar, wovor die harmlos wirkende Tafel <\/p>\n\n\n\n Schutz bieten sollte. Vor dem kleinen Hohlraum hinter der Tafel?<\/p>\n\n\n\n Diese scheint in der Luft zu schweben, lediglich in Ber\u00fchrung mit zwei W\u00e4nden, einer hellgrauen und einer h\u00f6lzern verschalten, deren Bretter strahlenf\u00f6rmig nach aussen gerichtet sind. Das ist das einzig Elektrisierende. <\/p>\n\n\n\n Doch ergreift den Betrachter nach und nach ein unbehagliches Gef\u00fchl: ungewiss erscheint die r\u00e4umliche Verortung. <\/p>\n\n\n\n Als Teil des Bildes bef\u00e4nde er sich in einem nach oben und unten offenen Schacht, dessen H\u00f6he und Tiefe unauslotbar blieben; in einem fensterlos beengenden, aussichtslosen \u00abHuis clos\u00bb.<\/p>\n\n\n\n Welchen Bezug hat die Entstehung des Bildes in seinen Varianten zur Aktualit\u00e4t?<\/p>\n\n\n\n Die erste Version ist 2019, vor dem Auftauchen eines unsichtbaren Virus, entstanden, die zweite im Jahr 2020, als dieser Keim die Weltordnung auf den Kopf gestellt hatte. Das Kippen des Bildes entspricht dem Kippen unserer Vorstellungswelt: nichts ist mehr, wie es war. Alle Perspektiven haben sich verschoben. N\u00e4he wird zur Distanz, Distanz zur N\u00e4he. Gewissheit und Planbarkeit sind bodenloser Verunsicherung und Desorientierung gewichen. Wir haben sprichw\u00f6rtlich den Boden unter den F\u00fcssen verloren, die existentielle Basis.<\/p>\n\n\n\n Hoffnung liegt in der Umkehrbarkeit der Kipprichtung.<\/p>\n\n\n\n \u00a9 In\u00e9s Mahler, 2021<\/p>\n\n\n\n ==================>>>>>>>>> ************<<<<<<<<<<<<=============<\/strong><\/p>\n\n\n\n La autora de todos estos textos es In\u00e9s Mahler, profesora de franc\u00e9s en Kreuzlingen, Suiza. Esposa de Philippe Mahler, el pintor que expone estos d\u00edas su obra m\u00e1s reciente en face@face<\/a>. <\/p>\n\n\n\n Cuando hace ya m\u00e1s de un mes coment\u00e9 por tel\u00e9fono con In\u00e9s mi descubrimiento de los HUECOS EN LITERATURA<\/strong> para estas LETRAS EN DANZA<\/span><\/strong>, ella exclam\u00f3: Philippe acaba de pintar un hueco<\/span><\/strong>. Le ped\u00ed que escribiera algunas reflexiones sobre esa pintura y se puso manos a la obra. <\/p>\n\n\n\n La primera versi\u00f3n la redact\u00f3 en alem\u00e1n: „Zeit im Moment des Kippens<\/strong>„. Despu\u00e9s le propuse que tradujera ella misma al franc\u00e9s ese texto, pues no en vano es la lengua que utiliza la pareja para hablar de pintura en casa y en el taller. Al ponerse a traducir, – me dijo In\u00e9s -, lo reescribi\u00f3. Yo le hab\u00eda prometido redactar la versi\u00f3n al espa\u00f1ol bas\u00e1ndome en el texto que ella escribiera en franc\u00e9s; y as\u00ed lo hice, mand\u00e1ndoselo para que me diera su opini\u00f3n, pues entre nosotras hablamos espa\u00f1ol (In\u00e9s es colombiana). Lo que me escribi\u00f3 fue emocionante: Cambi\u00e9 mi texto siguiendo la l\u00f3gica del tuyo<\/strong><\/em>. <\/p>\n\n\n\n El proceso de completar un hueco quiz\u00e1s sea as\u00ed: la pandemia que nos asola ha provocado un hueco de dimensiones incalculables en el que nos encontramos y nos impulsa a la creatividad, por ejemplo, con otros tipos de conceptos para acercar el arte al p\u00fablico. <\/p>\n\n\n\n Este es el caso de la exposici\u00f3n de pinturas <\/strong>de Philippe Mahler<\/a> que tiene lugar estos d\u00edas en Kreuzlingen, a orillas del Lago de Constanza, donde se dan la mano Alemania, Austria y Suiza. El concepto de la exposici\u00f3n es el siguiente (lo resumo despu\u00e9s de haber le\u00eddo este art\u00edculo en alem\u00e1n: cliquee aqu\u00ed<\/a>)<\/p>\n\n\n\nUn Tableau tournant de Philippe Mahler en deux \u00e9tapes<\/h2>\n\n\n\n
Toile dans l\u00b4atelier<\/h3>\n\n\n\n
Puits<\/h3>\n\n\n\n
ZEIT IM MOMENT DES KIPPENS<\/h2>\n\n\n\n
Hohlraum, Schacht<\/h3>\n\n\n\n
PROCESO DE ESCRITURA<\/h2>\n\n\n\n
COMPLETAR HUECOS<\/h3>\n\n\n\n